Appunti, riassunti, compiti, esami e problemi di Lingua e letteratura

Guicciardini

Il pensiero di Guicciardini

Il pensiero di Guicciardini nasce dalla sua formazione giuridica unita all'attività politico-diplomatica. La storia non è guidata da alcun disegno provvidenziale; al contrario, Guicciardini sottolinea la discontinuità e la netta incompatibilità della condizione presente con il passato. La storia è il risultato del convergere e dell’intrecciarsi casuale delle azioni umane.

L’unica forma di conoscenza passa attraverso il primato dell’esperienza, che rende l’uomo consapevole della distanza che separa teoria da prassi. Fondamentale è l’uso della discrezione, ovvero della prudenza, che consiste nel saper valutare la specificità di ciascuna situazione.

• Passione politica: Nei suoi primi scritti

Il significato del titolo: Rerum vulgarium fragmenta

Il titolo dato dall'autore all'opera è “Francisci Petrarchae laureati Rerum vulgarium fragmenta” (Frammenti di cose in volgare di Francesco Petrarca, poeta laureato). Il titolo in latino allude innanzitutto al carattere frammentario dell'opera. Il tema centrale della ricerca petrarchesca è la ricostruzione e la ricomposizione della personalità del poeta, lacerata da esperienze e passioni contrastanti. Il Canzoniere rappresenta infatti per Petrarca il tentativo di attribuire un significato unitario ai vari momenti della sua esistenza.

L'evoluzione dell'amore per Laura

L’opera ripercorre le varie fasi dell’amore del poeta per Laura, soffermandosi sulle vicende di un amore infelice:...

I Riti Funerari nell'Antica Roma: Un Viaggio tra Sacro e Profano

Il 90% delle iscrizioni latine giunte fino a noi proviene da monumenti sepolcrali. Questo dato evidenzia l'importanza del rito funerario romano, un evento che, pur avendo una forte componente privata, coinvolgeva l'intera collettività. Il funerale si basava su una serie di pratiche codificate dalla consuetudine, volte a garantire un percorso di decontaminazione per la famiglia colpita dal lutto, considerata contaminata, fino alla sua completa reintegrazione nella società.

Due Obiettivi Fondamentali del Rito Funerario

Il rituale funerario, chiamato Iusta (giusti riti), perseguiva due obiettivi principali:

• Assicurare il passaggio del defunto al regno dei Manes, spiriti benevoli e

Coscienza e Realtà nei Romanzi di Galdós

In questa fase, il culto della coscienza è una delle caratteristiche più coerenti del romanzo Galdosiano. La coscienza è una fonte di conoscenza dentro l'uomo, come il giudice supremo che rivela le imperfezioni e le deviazioni. Questa consapevolezza irradia con forza la sua giustizia, incarnata nelle figure dei suoni come segno del Benin.

Misericordia

• Benina chiede di dare alla moglie, che ha un livello puramente sociale delle apparenze (che ricorda i vedenti). Benina ha alcuni punti di forza e nasconde ciò che fa, aiuta sua moglie, ma lo nasconde. Questo romanzo ha un contenuto morale. Ridicolizza molte usanze (planteamientos della chiesa), ma trasmette un messaggio cristiano (parla di morale piuttosto

Lope de Vega, figura centrale del teatro spagnolo, lasciò da parte le rigide regole classiche per introdurre le proprie significative innovazioni. Le più importanti riguardarono la rottura delle tre unità drammatiche:

• Unità di Tempo: Nel teatro classico, l'azione non poteva svilupparsi nell'arco di più di un giorno. Lope volle rompere questa regola, permettendo che l'azione durasse anche parecchi anni.
• Unità di Luogo: Secondo la regola classica, l'azione si svolgeva in un unico ambiente. Il teatro barocco di Lope, invece, la ambienta in luoghi diversi.
• Unità d'Azione: L'opera doveva avere una sola trama principale per non distogliere l'attenzione del pubblico. Questa unità, a differenza delle altre, fu spesso mantenuta nel teatro barocco,

Don Chisciotte: Struttura

Struttura esterna: una commedia in due parti

• La prima parte
• La seconda parte

Struttura interna: i personaggi

• Don Chisciotte
• Sancho Panza
• Dulcinea
• Il baccelliere Sansone Carrasco
• La nipote e la governante di Don Chisciotte

Argomenti principali

Il Don Chisciotte comprende molti temi che rendono questo romanzo attuale in ogni luogo e contro il tempo. Alcune delle questioni chiave sono le seguenti:

La critica letteraria

Oltre ad essere un'opera di creazione letteraria, il Don Chisciotte può essere considerato un trattato di critica letteraria per diversi motivi:

• La biblioteca: Don Chisciotte possiede una ricca biblioteca, fatto impensabile per l'epoca. L'esame dei suoi libri dimostra che il loro contenuto è anomalo, poiché contiene

Personaggi e Simboli

• Bernarda (60 anni): Tutto il focus negativo è su di lei. È tirannica, ipocrita, dispotica ed è il bersaglio della maggior parte delle critiche dell'opera. Il suo linguaggio è caratterizzato dall'uso ripetuto di termini prescrittivi e dal costante supporto del suo bastone.
• Angustias (39 anni): Pensa di sposare Pepe el Romano per i suoi soldi. Pur essendone consapevole, è indifferente; il suo unico desiderio è lasciare la casa e sfuggire al potere di sua madre. Anche dopo 40 anni, in lei non vi sono passioni né gioie.
• Magdalena (30 anni) e Amelia (27 anni): Sono le due figlie più sottomesse. Hanno accettato il potere della madre con rassegnazione.
• Martirio (24 anni): È il personaggio più complesso di tutti. Sua madre

MERCURY Rubens XVI-XVII secolo Museo del Prado, Madrid.

Mercurio appare a riposo, indossando un casco e un tacco con le ali. In mano portava il caduceo, un logo personale che, in altri momenti, è un bastone circondato da due serpenti intrecciati, che contava come una sorta di bacchetta magica che gli ha permesso di dormire o svegliarsi alla vita. Mercurio è il dio romano del commercio (il suo nome ha la stessa radice della parola Merx, merci). Dopo essere stato assimilato nel greco Ermes, divenne anche divinità protettrice dei viaggiatori. Hermes, messaggero degli dèi, è nato da Maya, figlia di Atlante, in una grotta sul Monte Cilene in Arcadia. Questo dio ha mostrato fin dai primi anni le due qualità principali che sono collegate a tutte...

Il Teatro Spagnolo nella Prima Metà del XX Secolo

Nel Ventesimo secolo, il genere teatrale in Spagna ha avuto due diverse manifestazioni: un teatro destinato alla rappresentazione popolare (rispondente ai divertimenti pubblici) e un teatro con intenti artistici e di rinnovamento, che spesso si è scontrato con il gusto del pubblico.

Il Primo Gruppo: Il Teatro Popolare e Commerciale

Nel primo gruppo rientrano:

• Il Dramma Comico e il Sainete

  I sainetes (bozzetti comici) basati su tipi e ambienti popolari. Di stampo andaluso e allegro, mettevano in scena problemi superficiali o emotivi attraverso dialoghi spiritosi e leggeri. Altri prosperavano a Madrid, con personaggi popolari dei quartieri castizos che utilizzavano un linguaggio pieno di umorismo,

Narrativa dagli Anni Settanta ad Oggi

Introduzione

A partire dagli anni '70, la narrazione si allontana dallo sperimentalismo e dal semplice gioco letterario. Si assiste a un ritorno all'interesse per la storia, con argomenti che spaziano dagli intrighi, ma senza il realismo tipico della narrazione del XIX secolo, o il più vicino realismo sociale.

Tuttavia, i romanzi di oggi sono debitori sia delle risorse che delle procedure tecniche del rinnovamento narrativo degli anni '60, così come delle diverse tradizioni più romanzesche del nostro secolo, come il thriller e l'avventura. Quasi nessun genere è stato assente dal romanzo spagnolo degli ultimi anni: storie d'amore, avventura, poliziesco, fantasy, thriller psicologici, romanzi storici, racconti...