Appunti, riassunti, compiti, esami e problemi di Lettere e Filosofia

Introduzione al Rinascimento

Questo movimento è nato in Italia, che era più vicina alle fonti che ora fungono da ispirazione per gli artisti del Rinascimento. L'Italia è stata costellata di innumerevoli vestigia dell'Impero Romano, di cui gli umanisti si basarono sui migliori insegnamenti. Inoltre, l'Italia non ha mai perso lo spirito classico, conservandolo, in una certa misura, per tutto il Medioevo, anche durante il Romanico e il Gotico. Non dobbiamo dimenticare che l'Italia fu anche uno dei luoghi dove nacque una nuova economia e una nuova società, con nuovi interessi e la necessità di un nuovo linguaggio.

L'Architettura del Rinascimento

Si contrappone alle forme gotiche e ai principi dell'architettura classica, ma non è più una copia... Continua a leggere "Arte e Architettura del Rinascimento Italiano: Un Percorso Storico-Artistico" »

Pop Art

El Pop Art fue un movimiento artístico del siglo XX, caracterizado por el uso de imágenes tomadas de la cultura popular de los medios, como publicidad, cómics y objetos culturales "mundanos". El Pop Art se interpreta comúnmente como una reacción a los ideales entonces predominantes del expresionismo abstracto. El Pop Art reemplazó los impulsos destructivos, satíricos y anárquicos del movimiento Dadá. Entre los artistas considerados precursores del movimiento pop se encuentran Marcel Duchamp, Kurt Schwitters y Man Ray. El movimiento mismo surgió a mediados de la década de 1950 en el Reino Unido y a finales de la década de 1950 en los Estados Unidos con motivaciones diferentes. En los Estados Unidos, marcó el regreso del tipo... Continua a leggere "Movimientos Artísticos" »

Il Martirio di San Maurizio e la Legione Tebana: Un Capolavoro di El Greco

Il dipinto narra il martirio di San Maurizio e della sua intera Legione Tebana, per essersi rifiutati di partecipare ai sacrifici pagani. È la sua articolazione compositiva, originale e complessa, a conferire all'opera un fascino speciale.

La Composizione: Tra Terreno e Soprannaturale

Il Primo Piano: La Discussione dei Generali

In primo piano, El Greco raffigura i generali romani intenti a discutere la difficile situazione in cui si trovano. Essi appaiono immersi in un'atmosfera soprannaturale, in cui i gesti e gli atteggiamenti denotano un'accettazione mistica del loro destino.

Lo Sfondo: La Visione Sincrona del Martirio

Sullo sfondo, in una curiosa prospettiva serpentinata,... Continua a leggere "Il Martirio di San Maurizio e la Legione Tebana: Capolavoro Manierista di El Greco" »

La Sepoltura del Conte di Orgaz (1586-1588)

Indubbiamente, ci troviamo di fronte a quella che possiamo considerare il suo **capolavoro**. Il contratto per i lavori specificava in maniera esplicita ciò che doveva essere rappresentato. Secondo la leggenda, quando il corpo del Conte (che non era veramente un Conte, ma un Signore) stava per essere sepolto, avvenne un **miracolo**: *Santo Stefano* e *Sant'Agostino* vennero dal cielo per seppellirlo. El Greco, però, trasforma una leggenda medievale in una **realistica ricostruzione** di un funerale del suo tempo.

I Requisiti della Messa da Requiem

Tutti i requisiti della Messa da Requiem sono indicati nel dipinto: sei candele, la croce processionale, il sagrestano, il suddiacono e il celebrante con... Continua a leggere "Il Capolavoro di El Greco: La Sepoltura del Signore di Orgaz (1586-1588)" »

Scultura Romana

Caratteristiche Generali

1. Duplice Impatto:

• A) Etrusca (più popolare): influenza il realismo che si manifesta attraverso la copia di maschere funerarie etrusche, l'unica rappresentazione di ritratti a busto, e la rappresentazione in bronzo di animali fantastici.
• B) Greca, Ellenistica (più colta): si riflette nel gusto per allegorie e temi mitologici e, in particolare, per figure in movimento.

2. Tecnica Scultorea:

Tecnica scultorea altamente sviluppata, che si evidenzia in particolare nei rilievi.

3. Materiali e Tecniche:

I materiali e le tecniche usate dai Romani, come dai Greci, sono: la lavorazione della pietra, specialmente il marmo (taglio) e il bronzo (tecnica della cera persa), ma utilizzano anche materiali come la ceramica,... Continua a leggere "Capolavori della Scultura Romana: Realismo, Ritratto e Narrazione Storica" »

Architettura Rinascimentale: Una Nuova Era

L'architettura rinascimentale segna una significativa discontinuità rispetto al periodo precedente. Gli edifici gotici avevano raggiunto una fase di tale perfezione che superarla si rivelò arduo; le cattedrali gotiche non potevano essere né più chiare né più slanciate. Di fronte a questa impasse, l'architettura poteva solo scegliere tra la ripetizione o la ricerca di nuove direzioni. Rivolgendo lo sguardo ai classici, l'architettura del Rinascimento si caratterizza per l'uso di elementi dell'edilizia greco-romana, come l'arco, la volta a botte, il frontone e gli ordini classici, ereditando anche un forte senso di proporzionalità. Questo periodo vide uno straordinario sviluppo dell'architettura... Continua a leggere "Rinascimento: Rivoluzione nell'Architettura, Scultura e Pittura" »

Caratteristiche Generali dell'Architettura Romanica

• Il contributo architettonico è fondamentale nell'arte romanica, strettamente connesso alla scultura e alla pittura.
• Quasi tutti gli elementi dell'architettura romanica (bugnato, pareti, colonne e pilastri, archi, volte a botte) erano presenti negli stili precedenti, ma ora assumono un nuovo spirito, dando maggiore importanza al loro valore formale.
• La maggior parte degli edifici sono di natura religiosa: chiese, cattedrali e monasteri.
• Esistono anche numerosi edifici civili, come palazzi urbani e, soprattutto, castelli.

1.1. Pianta e Tipologie Edilizie

A) L'Impianto

• Durante il periodo romanico si generalizza la pianta a croce latina, costituita da una o più navate longitudinali, il transetto (che

Il Kouros di Anavyssos e la Kore: Confronto e Contesto Storico

1. Documentazione Generale

Kouros di Anavyssos

• Autore: Anonimo
• Datazione: 510 a.C. (VI secolo a.C.)
• Tipologia: Scultura a tutto tondo
• Supporto: Piedi (base)
• Materiale/Tecnica: Marmo (originariamente policromo)
• Dimensioni: 1,94 m
• Collocazione: Museo Nazionale Archeologico (Atene)

Kore

• Architetto/Scultore: Sconosciuto
• Datazione: Circa 500 a.C.
• Tipologia: Scultura a tutto tondo
• Supporto: In piedi
• Materiale: Marmo
• Dimensioni: Non specificate (generalmente più piccole del Kouros)
• Collocazione: Museo dell'Acropoli

2. Analisi Formale

Kouros di Anavyssos

Breve Descrizione del Lavoro

Questa è una figura maschile nuda, rappresentante un giovane atleta.

Composizione

La figura maschile è strutturata attorno a... Continua a leggere "Studio Approfondito del Kouros di Anavyssos e della Kore Arcaica" »

Caratteristiche Generali del Barocco

Architettura Barocca

• In architettura barocca, i concetti di volume e forza simmetria nella ripresa è sostituito dal dinamismo e teatralità. Il prodotto di questo nuovo modo di progettare lo spazio è un edificio di proporzioni gigantesche che, piuttosto che la precisione della geometria, prima sovrapposti piani e dei volumi, un ricorso volto a ottenere diversi effetti ottici e contrasti di colore e illuminazione, entrambe le facciate e interior design. Dobbiamo anche aggiungere interesse per il movimento, il ruolo della decorazione, ecc.
• Le proporzioni antropomorfe del Rinascimento erano colonne duplicate, ordine gigante, al fine di esplorare continuamente nuovi piani facciata a due, a seguito del Barocco