Appunti, riassunti, compiti, esami e problemi di Lingua e Filologia

Nella vasta galleria di personaggi che Benito Pérez Galdós ci ha lasciato, forse Torquemada è tra i più apprezzati. L'autore ha pubblicato nel 1889 *Torquemada sul rogo*, e tra il 1893 e il 1895 il resto della serie: *Torquemada in croce*, *Torquemada nel Purgatorio*, e *Torquemada e San Pietro*.

Torquemada sul rogo: Un Ritratto dell'Avaro

Già *Torquemada sul rogo* è un disegno preciso del protagonista, Francisco Torquemada. Si tratta di un creditore che ha accumulato un capitale interessante basato sul prestare denaro ad usura, schiacciando senza pietà chi è caduto nelle sue mani.

Avaro fino alla meschinità, Torquemada subisce il colpo di vedere il suo bambino ammalato, un bambino prodigio, un genio della matematica. In questa crisi,... Continua a leggere "Francisco Torquemada: Ascesa e Avarizia nel Romanzo di Galdós" »

Introduzione al Don Chisciotte

Con lo scopo di criticare i romanzi di cavalleria, Cervantes scrisse il suo capolavoro, il Don Chisciotte, pubblicato in due parti: la prima nel 1605 e la seconda nel 1615.

Argomento e Struttura

La Prima Parte (1605)

Un anziano hidalgo, impazzito leggendo romanzi cavallereschi, decide di diventare un cavaliere errante nel mondo reale. Sceglie una dama amata e un cavallo affamato e inizia la sua prima uscita da cavaliere, ricevendo l'ordine di cavalleria in una locanda. Ritorna a casa e cerca l'aiuto di uno scudiero, Sancho Panza, a cui promette il governo di un'isola (ínsula). Così inizia la seconda uscita, in cui entrambi vivono disastrose avventure. I vicini di Don Chisciotte, con l'inganno, lo riportano a casa... Continua a leggere "Don Chisciotte di Cervantes: Struttura, Temi e Impatto sul Romanzo Moderno" »

Il Romanzo Realista Spagnolo: Benito Pérez Galdós

Il Realismo in Spagna (Seconda Metà del XIX Secolo)

Il Realismo si sviluppa in Spagna durante la seconda metà del XIX secolo e si consolida con la pubblicazione de La Fontana de Oro, nel 1870.

In Spagna si riscontrano una serie di precedenti che ne hanno facilitato il successo: le traduzioni, la tradizione realista del Siglo de Oro (dei costumi) o le rappresentazioni della prima metà del secolo.

Caratteristiche Fondamentali del Realismo Spagnolo

• Interesse per la realtà: Stretta osservanza della vita e della documentazione.
• L'Affresco Sociale (Pittura dei Costumi): Nei romanzieri maggiori c'è un grande affresco della realtà del tempo, che ha prodotto un boom nel romanzo regionale in cui ogni

Lope de Vega, figura centrale del teatro spagnolo, lasciò da parte le rigide regole classiche per introdurre le proprie significative innovazioni. Le più importanti riguardarono la rottura delle tre unità drammatiche:

• Unità di Tempo: Nel teatro classico, l'azione non poteva svilupparsi nell'arco di più di un giorno. Lope volle rompere questa regola, permettendo che l'azione durasse anche parecchi anni.
• Unità di Luogo: Secondo la regola classica, l'azione si svolgeva in un unico ambiente. Il teatro barocco di Lope, invece, la ambienta in luoghi diversi.
• Unità d'Azione: L'opera doveva avere una sola trama principale per non distogliere l'attenzione del pubblico. Questa unità, a differenza delle altre, fu spesso mantenuta nel teatro barocco,

Don Juan Tenorio: Temi e Struttura

La questione più importante trattata nell'opera è la libertà di scelta, oltre all'amore e alla misericordia divina.

Trama

Don Juan Tenorio è un uomo affascinante e ingannatore che, per vincere una scommessa, rapisce Doña Inés. Affronta e uccide il padre di lei, il Comendatore. Cinque anni dopo, l'ingannatore torna al pantheon dei libertini e scopre che Doña Inés è morta. Don Juan invita a cena la statua del Comendatore, la quale gli annuncia la sua morte e ricambia l'invito. Don Juan si presenta all'appuntamento, assiste al proprio funerale, si pente e viene salvato.

Struttura, Tempo e Spazio

L'opera si compone di due parti, quattro atti la prima e tre la seconda, corrispondenti a due notti a Siviglia.... Continua a leggere "Don Juan Tenorio e il Realismo Spagnolo: Temi e Contesto Letterario" »

Juan Ramón Jiménez

Vita

Juan Ramón Jiménez è nato il 23 dicembre 1881 nella casa numero due di via della Banca di Moguer. Figlio di Victor Jiménez e Purificación Mantecón, impegnati nel commercio del vino. Nel 1887 i suoi genitori si trasferirono in una vecchia casa in rue Neuve. Lì, Juan Ramón frequentò la scuola elementare e l'istituto di San José.

Opere

Il suo lavoro è diviso in tre fasi:

Fase Delicata (1898-1915)

Questa prima tappa è segnata dall'influenza di Bécquer, del simbolismo e del modernismo. Il paesaggio è dominato da descrizioni che riflettono l'anima del poeta: pigrizia, malinconia, musica e colore, amando i ricordi e le fantasie. Si tratta di una poesia emotiva e sentimentale, dove la sensibilità del poeta traspare... Continua a leggere "Biografia e opere di Juan Ramón Jiménez" »

Letteratura per l'Infanzia: Origini, Generi e Evoluzione

La letteratura per l'infanzia è un campo vasto e affascinante, che comprende testi scritti specificamente per i bambini o con il pubblico infantile in mente. Include anche tutte quelle manifestazioni basate sul linguaggio artistico che probabilmente interessano i bambini e i libri adatti al loro sviluppo come lettori.

Categorie della Letteratura Infantile

Le opere destinate ai giovani lettori possono essere suddivise in diverse categorie:

• Opere non originariamente destinate ai bambini, ma successivamente adottate (es. alcune opere classiche).
• Letteratura scritta appositamente per i bambini.
• Letteratura strumentale o didattica.

I Racconti Tradizionali: Fondamenti della Narrativa Infantile

I racconti

Descrizione Testuale: Rappresentare la Realtà con le Parole

La descrizione ha lo scopo di rappresentare la realtà attraverso le parole. Ogni descrizione coinvolge tre attività di base relative alla realtà:

• Nominare: Consiste nel definire gli elementi della realtà percepita, evidenziandone tratti di somiglianza e differenza.
• Localizzare: Consiste nello specificare il luogo occupato da una persona o un oggetto nello spazio e nel tempo.
• Giudicare: Consiste nell'attribuire determinate caratteristiche.

Classi di Descrizioni

Descrizioni Tecniche

Le descrizioni tecniche sono oggettive. Forniscono una comprensione completa di ciò che viene descritto e sono dominate dalla funzione referenziale. Di solito si trovano in testi espositivi. Si possono trovare... Continua a leggere "Tipologie Testuali: Caratteristiche e Funzioni di Descrizioni ed Esposizioni" »

Durante l'ultimo terzo del XIX secolo, il mondo occidentale era immerso in una società capitalista i cui valori erano pragmatici e utilitaristici. Tuttavia, questo non portò a un mondo più giusto o migliore, provocando una crisi che trovò terreno fertile nell'arte. Diffidenza verso scienza e filosofia, basate su un irrazionalismo crescente, portò gli artisti a ribellarsi contro la società borghese, cercando nell'arte una via di autoespressione, a volte conducente all'autodistruzione (Baudelaire, Verlaine...).

Correnti Artistiche

Questo clima culturale diede vita a tre principali correnti:

• Impressionismo: incentrato sulla percezione della materia.
• Estetismo: l'opera d'arte come modello di vita, caratterizzato da artificio, sublimazione della

Il Teatro Greco: Tragedia e Commedia

Il dramma è un fenomeno tipico della cultura greca. Quando si parla di tragedia greca, si fa riferimento alle opere esistenti: 7 di Eschilo, 7 di Sofocle e 18 di Euripide. Queste opere furono diffuse in un arco di quasi 80 anni. Il poeta, attraverso la sua riflessione, invita gli spettatori a identificarsi con i personaggi. Le rappresentazioni avevano luogo durante le Dionisie rurali e le Grandi Dionisie.

Impostazione della Scena

• Attori: i poeti a volte recitavano e i personaggi femminili erano rappresentati da uomini. Il numero di attori cambiò da 1 a 3.
• Coro: un elemento fondamentale della tragedia, divenne meno importante dopo, passando da 12 a 15 coristi. Era guidato dal corifeo.
• Pubblico: chiunque aveva