Appunti, riassunti, compiti, esami e problemi di Lingua e Filologia

Amore e Morte

Struttura Interna

Possiamo dividere il testo in tre momenti:

• Primo momento: La situazione iniziale e l'arrivo della Morte. Non è incluso il dialogo tra Amore e Morte. Questo è il punto in cui l'unico e il vostro destino (si consiglia che si sottragga un'ora di vita).
• Secondo momento: La lotta per la vita. L'Amore cerca di evitare la morte o vuole solo vivere la vita un'ultima volta nel migliore dei modi.
• Terzo momento: Il secondo aspetto della Morte, la fine del periodo dell'Amore.

Il Primo Momento

Il testo inizia con versi che ripetono suoni, allitterazioni. Suoni ripetuti: "N" e "S". Questa parte può essere interpretata in due modi:

• Primo: L'Amore stava sognando, si è svegliato e ha incontrato la Morte. Cioè, quello che è successo

Poesia d'Avanguardia

I movimenti d'avanguardia che hanno influenzato la Generazione del '27 sono stati, in sostanza, il creazionismo, l'ultraismo e il surrealismo.

Luis Cernuda

Nato a Siviglia, la sua opera La realidad y el deseo rappresenta un'espressione personale e intima, intrisa di poesia surreale.

• Ocnos e Los placeres prohibidos: opere che esplorano i confini della libertà amorosa, del desiderio e del piacere, dove l'amore appare come un'impossibilità e la solitudine rimane l'unica costante.

Vicente Aleixandre

Nato a Siviglia, ha ricevuto il Premio Nazionale di Letteratura per La destrucción o el amor e, successivamente, il Premio Nobel per la Letteratura.

• La destrucción o el amor: una poesia di rifiuto sociale che canta l'amore e la natura,

Origine del Rinascimento

Nel tardo Medioevo, la borghesia acquisisce un ruolo di primaria importanza grazie alla prosperità economica generata dal capitale. Questa nuova condizione porta a una visione ottimistica della vita da parte degli intellettuali, i quali riscoprono e cercano di imitare i soggetti, le forme e gli atteggiamenti classici greci.

In Italia, cinque stati emergono per ricchezza e potenza (Firenze, Venezia, Milano, lo Stato Pontificio e Napoli), agendo come mecenati degli artisti. Dante, Petrarca e Boccaccio sono figure chiave del XV secolo nella cultura italiana. Un'altra innovazione fondamentale è l'invenzione della stampa.

Temi e Motivi Rinascimentali

I temi rinascimentali traggono ispirazione dall'antichità classica, con... Continua a leggere "Rinascimento e Umanesimo in Italia: Autori, Opere e Influenze Letterarie" »

Società e cultura del Seicento

Durante il regno di Filippo III e Filippo IV, l'Impero spagnolo iniziò a soffrire di diversi fallimenti militari e delle conseguenze di conflitti armati che lo indebolirono politicamente ed economicamente, come la lotta contro i protestanti.

In ambito economico, si verificò un impoverimento finanziario e un declino dell'industria, delle banche e degli affari. Anche l'agricoltura entrò in un periodo di crisi, aggravando le condizioni di vita e di lavoro dei contadini.

Dal punto di vista sociale, emergono le tensioni tra la borghesia e la nobiltà. La nobiltà collaborò con la Chiesa per fermare l'ascesa della borghesia e mantenere i valori dell'Antico Regime.

Vi è una visione del mondo caratterizzata da pessimismo

Prosa Medievale

In Europa, la prosa medievale comprende due collezioni di racconti orientali: Kalila e Dimna e Sendebar.

Boccaccio scrisse il Decameron.

Alfonso X il Saggio (XIII secolo)

In Spagna, in un ambiente che vedeva riuniti cristiani, arabi ed ebrei, si formò la Scuola di Traduttori di Toledo.

Obiettivi della Scuola:

• Unificare il castigliano.
• Estendere la conoscenza a tutta la popolazione (secolarizzazione del sapere).

Opere:

I suoi lavori affrontano diverse tematiche:

• Storia: General Estoria e Crónica General.
• Diritto: Libro de las Leyes (o Siete Partidas).
• Scienza: Lapidario.
• Giochi: Libros de ajedrez, dados y tablas.

Don Juan Manuel (XIV secolo)

Era il nipote di Alfonso X il Saggio. Si occupò della copia, correzione e conservazione dei manoscritti.... Continua a leggere "Letteratura Spagnola: Caratteristiche e Autori Chiave di Medioevo e Rinascimento" »

Fray Luis de León

La Vita e la Personalità

Nato nel 1527 a Cuenca, Fray Luis de León entrò come monaco nel convento agostiniano di Salamanca. Studiò Teologia e l'ebraico ad Alcalá. Una controversia finì per portarlo in carcere nel 1572, dove rimase per quattro anni e mezzo. La sua lunga permanenza in prigione ebbe una grande influenza sul suo lavoro. Morì nel 1591.

La sua vita turbolenta spiega il suo profondo desiderio di ritiro interiore, di pace e tranquillità. Parole comuni nei suoi testi includono:

• Armonia
• Concerto
• Concordia

Egli credeva che l'uomo dovesse aspirare alla conoscenza divina attraverso l'amore.

Opere in Prosa

Le sue opere in prosa più importanti sono:

1. Dei Nomi di Cristo (De los Nombres de Cristo)

È considerato il suo capolavoro... Continua a leggere "Fray Luis de León: Vita, Opere e L'Influenza della Prigione sull'Umanesimo Spagnolo" »

Luis Cernuda e "Donde habite el olvido": Un Viaggio nell'Oblio Poetico

Luis Cernuda (1902-1963) è stato un importante poeta e critico letterario spagnolo, membro della cosiddetta Generazione del '27. La sua omosessualità, che non negò mai, lo portò a essere considerato nel suo paese un "diverso" e un ribelle, data la mentalità chiusa della Spagna dell'epoca. Come affermò in La desolazione della Chimera: "un paese in cui tutto ciò che nasce è morto, morti viventi morti e morenti". Le vicende legate all'omosessualità di Cernuda, spesso causa di sofferenza, divennero un tema ricorrente in diverse sue poesie, come "Donde habite el olvido". Cernuda si vedeva "come un mazzo di carte smarrito".

Il Tema Centrale: La Fine dell'Amore e la Ricerca

Pedro Salinas

Pedro Salinas. Per Salinas la poesia è una forma di conoscenza della sostanza delle cose e delle esperienze di vita. Intende esprimere, oltre alla bellezza, l'autenticità (l'essenziale e l'intimo) e l'intelligenza (concettuale e intellettuale). Il suo stile segue le linee della poesia pura: denso e preciso, con ricorso al paradosso e alle risorse del conceptismo. Preferisce metri brevi e usa raramente la rima.

Prima fase (fino al 1931)

Periodo di poesia pura, con una significativa presenza di elementi d'avanguardia: presagi, casualità, segni e favole. Si tratta di uno stadio estetico orientato alla ricerca formale e alla densità espressiva.

Seconda fase (1932–1939)

Una poesia d'amore, concettuale e al tempo stesso umanizzata,... Continua a leggere "Evoluzione della poesia spagnola del Novecento: Salinas, Cernuda, Guillén e García Lorca" »

Articolo 9

Il teatro, più di altri generi, è condizionato da circostanze extra-letterarie: pressioni commerciali e censura.

Le manifestazioni del teatro spagnolo nei primi anni del Novecento

Nei primi anni del Novecento il genere teatrale in Spagna ebbe due diverse manifestazioni. Da un lato si sviluppò un teatro destinato a essere rappresentato, volto a soddisfare i desideri di divertimento del pubblico; dall'altro apparve un teatro d'intenzione artistica innovativa, che si scontrò con i gusti del pubblico e non sempre ottenne successo. Nel primo gruppo si possono distinguere diversi sottogeneri:

Teatro comico e scenette

Un tipo di teatro comico basato su ambienti popolari o su caratterizzazioni personalizzate: le scenette. Molte di queste... Continua a leggere "Il teatro spagnolo del primo Novecento: movimenti, autori e forme teatrali" »