Analisi Strutturale e Prospettica di un'Opera Rinascimentale: Architettura e Luce

Descrizione e Struttura Composita dell'Opera

(TMSC) 1. L'opera presenta un cappuccio che si apre sul lato del tempio e lo separa in due spazi diversi: uno inferiore, sporgente dal muro della chiesa, che lascia l'altare e i donatori nello stesso spazio occupato dallo spettatore, e un altro, introdotto nel muro, che è occupato dalla Trinità, dalla Vergine e da San Giovanni. Entrambi gli spazi sono governati dalle leggi della prospettiva, appresa dal pittore da Brunelleschi. Il punto di fuga è posto sopra l'occhio di chi guarda e, mentre i donatori sono visti frontalmente, i personaggi divini, che si trovano più in alto, sono dipinti con una leggera curvatura (o scorcio prospettico).

L'Inquadratura Architettonica

L'arco trionfale si compone di:

• Due colonne ioniche a sostegno di un arco.
• L'arco è inquadrato da due lesene corinzie.
• Una trabeazione classica, costituita da architrave, fregio e cornice.

L'architettura è coperta da una volta a cassettoni di stile classico a botte.

Immersione dello Spettatore e Proporzioni

La prospettiva del box, studiata dai pittori dell'epoca, e la dimensione delle figure, suggeriscono che l'osservatore si trovi idealmente all'interno del lavoro.

L'allineamento delle capitali del triangolo compositivo è impostato con il vertice ai piedi della croce e al centro dello scheletro. Tutta la scena è inquadrata in tre quadrati sovrapposti che organizzano il sistema di proporzioni, partendo dal legno della croce e arrivando alla testa di Dio Padre.

Gestione della Luce e Atmosfera

La scatola luminosa è una continuazione della luminosità della chiesa, collegando il lavoro allo spazio reale. Nello spazio creato dalla finta architettura rinascimentale, la luce poteva entrare solo attraverso l'arco, illuminando in modo simile Cristo e il Padre. Tuttavia, ci sono zone dove la luce non proviene dalla chiesa, ma sembra emanare dallo Spirito Santo. L'interno della cappella simulata è fioco, evidenziando solo le figure; questo chiaroscuro della luce elimina le ombre e crea un profondo senso di piattezza prospettica sullo sfondo.

Uso del Colore

Il colore delle colonne dell'arco e dei pilastri è tipico della terracotta, con tonalità di rosso e ocra che, insieme ai toni scuri dei costumi, impostano colori prevalentemente non appariscenti, mettendo in risalto i volumi e i significati cromatici.