Esplorazione della Musica Barocca: Basso Continuo e Forme Strumentali Essenziali

Il Basso Continuo: Fondamenti e Ruolo nel Barocco

Il basso continuo (BC) è un sistema di supporto basato sulla realizzazione armonica caratteristica del Barocco. I compositori usavano scrivere alcuni numeri sulle note della linea di basso che indicavano agli interpreti la linea armonica che stava per essere improvvisata. Tenete a mente che il BC non è uno strumento, ma una tecnica di accompagnamento musicale che si poteva sviluppare con qualsiasi degli strumenti polifonici del tempo. I più frequenti sono stati il clavicembalo, l'organo, il liuto e l'arpa. Il BC è presente sia nelle opere da camera (una sonata per flauto e B.C., per esempio) sia in quelle orchestrali (una suite per orchestra e un concerto per violino, archi e BC, per esempio).

Le Forme Strumentali Barocche

Si registra un grande progresso nella musica strumentale, che acquisisce pari importanza rispetto alla musica vocale. Il grande impulso dato alla musica strumentale è dovuto allo sviluppo tecnico degli strumenti. Lo strumento re per eccellenza era il violino, e quindi la maggior parte delle composizioni sono state scritte per esso, ma anche violoncelli, oboi, trombe, flauti, strumenti a tastiera o organi hanno ricoperto un ruolo importante.

La Fuga

La fuga si sviluppa in un unico movimento. In sostanza, la tecnica è basata sull'imitazione. La fuga è un lavoro per voci multiple (3-4), con una struttura complessa che si basa fondamentalmente sulla ripetizione costante di un tema o melodia principale, accompagnata da altre idee secondarie.

La Suite

La sua base è nella musica da ballo del Rinascimento, che tipicamente raggruppava le danze in coppie (veloce, lento). La suite è composta da una successione di danze (Allemande, Courante, Sarabanda, Giga, Gavotta, Bourrée, ecc.) con ritmi contrastanti, che hanno perso la loro funzione di danza.

La Sonata

• Si tratta di una composizione strumentale per un piccolo gruppo di strumenti e basso continuo, costituita da più movimenti contrastanti, spesso quattro (lento-veloce-lento-veloce).
• Può essere composta per uno strumento solista. Si parla di sonata a tre o trio-sonata quando ci sono due voci (strumentali) e un accompagnamento di basso continuo.

Il Concerto

Il concerto è una delle forme musicali più importanti emerse nel Barocco. È, in sostanza, un pezzo in diversi movimenti in cui uno o più solisti dialogano con un'orchestra. Frutto dell'emergente consapevolezza timbrica, questa forma è anche la manifestazione più importante dello stile concertato, che a sua volta è una conseguenza del principio estetico fondamentale del Barocco: la legge del contrasto. A quel tempo furono scritti principalmente tre tipi di concerti: il Concerto Grosso (con vari solisti), il Concerto ripieno (senza solisti specifici) e il Concerto solistico. Quest'ultimo è quello con il maggiore impatto nei periodi successivi. Il numero di movimenti del concerto barocco è spesso tre, secondo la formula preferita da Vivaldi: veloce-lento-veloce.