La Generazione del 27: Protagonisti e Percorsi della Poesia Spagnola

Avanguardia e la Generazione del '27

Gerardo Diego

Gerardo Diego è nato a Santander ed è stato professore di Letteratura, vincitore del Premio Nazionale e del Premio Cervantes. Morì in Spagna senza mai andare in esilio, alternando magistralmente la poesia tradizionale e l'arte d'avanguardia.

La sua poesia segue due linee principali:

• Poesia Tradizionale: Include opere come Versi d'allodola e Verità umana. Ricorre al genere del romanzo, alla decima e al sonetto. I suoi soggetti sono vari: la natura, la religione, la musica, la corrida e l'amore.
• Poesia d'Avanguardia: Gerardo Diego si avvicinò all'ultraismo e al creazionismo. Le sue opere più importanti sono Imagen, Limbo, Manuale di schiuma e Fábula de Equis y Zeda, caratterizzate dalla mancanza di punteggiatura e da tematiche rischiose e irrilevanti.

Vicente Aleixandre

Vicente Aleixandre nacque a Siviglia e crebbe a Madrid. Vincitore del Premio Nobel e del Premio Nazionale, è molto influenzato dal surrealismo e dalla ricerca del significato dell'uomo, dell'universo e della vita.

La sua carriera poetica è divisa in tre fasi:

• Poesia pura: Influenzata da Juan Ramón Jiménez, Salinas e Guillén. La sua produzione è caratterizzata dalla rima assonante, con la natura come soggetto principale.
• Poesia surreale: In questa fase vi è una maggiore libertà di espressione e nella scelta dei temi. Opere fondamentali di questo periodo sono Spade come labbra, La distruzione o l'amore, Passione della terra e Sombra del Paraíso.
• Poesia antropocentrica: L'uomo diventa il centro del suo universo poetico. Spiccano opere come Storia del cuore, In un vasto dominio, Poesie della consumazione e Dialoghi della conoscenza.

Luis Cernuda

Luis Cernuda nacque a Siviglia e appartenne al Partito Comunista. Nel mezzo della Guerra Civile lasciò la Spagna e andò in esilio in Inghilterra, trasferendosi in seguito in America e morendo infine in Messico. Tutta la sua poesia è riunita nel volume intitolato La realtà e il desiderio, i cui temi principali sono il pessimismo, la tristezza, la solitudine, l'amore e l'eterna opposizione tra la realtà e il desiderio.

Quest'opera è composta da undici raccolte divise in quattro fasi:

• Fase di apprendimento: Le sue opere includono Profilo dell'aria (Prime poesie) ed Egloga, elegia, ode. È influenzato da Salinas, Bécquer e Fray Luis de León. I temi sono l'amore insoddisfatto e la natura.
• Fase della giovinezza: Periodo surrealista. Include Un fiume, un amore e I piaceri proibiti, dove rivendica la propria omosessualità. Nell'opera Donde habite el olvido abbandona il surrealismo per cantare lo strazio e il vuoto lasciato. Un altro progetto è Invocazioni, dove esalta la passione amorosa e il crepacuore, sviluppando anche il tema della religione pagana.
• Fase di maturità: Le nuvole. Argomenti trattati: problemi personali, l'esilio politico, l'emozione religiosa, la bellezza classica, la natura, la ricerca della fede e i problemi della Spagna. In Mentre si attende l'alba i temi sono l'uomo storico, i ricordi della sua vita e della patria, la giovinezza, l'amore e la nostalgia andalusa. In Vivere senza vivere tratta l'amore del passato, le esperienze in terra messicana, il ricordo dell'amico perduto e l'ossessione per la morte e l'oblio. In Con le ore contate i temi sono l'amore e la presenza della persona amata.
• Fase di completezza: Desolazione della Chimera. Temi: il lamento di un cuore antico che ha solo ricordi e desideri non realizzati, e gli onori resi ai propri cari e agli scrittori amati.

Tradizione e la Generazione del '27

Nei seguenti autori si uniscono tradizione, popolarità e forza tragica. Sono stati gli autori più segnati dalla Guerra Civile: Lorca morì precocemente, Hernández morì in carcere, mentre Alberti fu esiliato.

Rafael Alberti

Rafael Alberti nacque a Puerto de Santa María (Cadice). Dopo la Guerra Civile andò in esilio per la sua militanza nel Partito Comunista, vivendo a Parigi, Buenos Aires e Roma. Alla fine della dittatura tornò in Spagna e fu insignito del Premio Cervantes. Morì nel 1999.

La sua poesia può essere divisa in cinque parti:

• Neopopularismo: Cerca di rivalutare la poesia popolare spagnola. L'opera più importante è Il marinaio a terra, caratterizzata da temi adolescenziali e amorosi, con un linguaggio marinaresco, immagini creazioniste e surreali, e testi di tipo tradizionale.
• Neogongorismo e avanguardia: Nelle sue opere si osserva il classicismo, la segretezza e la bellezza formale di Góngora, utilizzando il sonetto classico unito a elementi d'avanguardia.
• Surrealismo: Nell'opera Degli angeli, il poeta cerca il paradiso perduto, influenzato dal surrealismo e da una profonda crisi personale.
• Poesia civile e politica: In opere come Il poeta nella strada e Madrid, capitale della gloria, emerge il suo impegno politico, gli orrori della guerra e il disaccordo con la situazione spagnola.
• Nostalgia: Ritorna nelle sue opere il tema del vivere lontano. Ballate e canzoni del Paraná, scritte in esilio, continuano la poesia politica ricordando contemporaneamente l'infanzia, la giovinezza e il paesaggio di Alicante.

Miguel Hernández

Miguel Hernández, nato a Orihuela, è il componente più giovane della Generazione del '27. All'inizio della guerra entrò nel Partito Comunista e visitò l'URSS. Alla fine del conflitto tornò in Spagna e decise di fuggire in Portogallo, dove fu detenuto, rimpatriato e condannato a morte. Morì in carcere ad Alicante a soli 32 anni. Per il suo legame con l'estetica di Góngora e il surrealismo, è considerato un membro a pieno titolo della generazione.

Il suo lavoro è diviso in quattro parti:

• Pura: Nell'opera Esperto di lune mescola scene di vita quotidiana con temi come la morte, la corrida e il sesso.
• Neo-romantica: In Il fulmine che non si ferma, abbandona il gongorismo per trattare i temi dell'amore, della sofferenza e del piacere.
• Di emergenza: In questa fase ritiene che la poesia sia uno strumento utile per sollevare il morale dei soldati e indottrinare. A questo periodo appartengono Vento del popolo e L'uomo in agguato.
• Scansione interna: Scrive il Canzoniere e romancero di assenze, in cui parla del dolore per la perdita della libertà, della famiglia, della morte del suo primo figlio e della permanenza in carcere.