La poesia spagnola del primo Novecento: modernismo e generazione del '98

Modernismo e '98

La rinuncia alla retorica modernista del Romanticismo. Cronologicamente, ci sono due fasi del Modernismo spagnolo: Modernismo e Modernismo controverso/addomesticato. Dal 1913, quando Azorín utilizzò il concetto di generazione del '98 per riferirsi ai nuovi scrittori del tempo, si diffuse la distinzione tra autori che si rifugiarono nell'estetismo (modernisti) e quelli che mostrarono un atteggiamento critico verso la realtà (Unamuno, Baroja e Azorín).

Caratteristiche

Una caratteristica che distingue questi nuovi scrittori è il loro atteggiamento ribelle contro i valori borghesi.

Altre caratteristiche moderniste

Tra le altre caratteristiche degli scrittori modernisti ci sono la mancanza di ragione, l'appetito per l'individualismo, il pessimismo, ecc.

Caratteristiche generali

Parallelismi tra la rivolta romantica contro la società dopo la prima rivoluzione industriale e la sua espressione nel campo delle idee. Quindi c'è un ritorno al primitivo, cioè un ritorno al gusto romantico per il passato come il Medioevo. Castilla è vista come l'essenza della Spagna e si cercano i vecchi valori in via di sparizione. Con la decadenza, vi è una sorta di compiacimento per il sordo e il fatiscente. Questa decadenza diffusa provoca una generale sensazione di noia vitale. Emersione dell'erotismo, massima espressione del vitalismo, in cui l'amore può essere delicato e gentile. Ricerca di esotismo che porta a una sorta di cosmopolitismo. L'insoddisfazione per il mondo conduce gli scrittori modernisti in un'angoscia esistenziale espressa dallo spiritualismo, l'identificazione di Dio con la natura (panteismo). L'estetica, vale a dire l'esaltazione della bellezza, è la priorità ideale.

Precursori e influenze all'inizio del XX secolo

Il Parnassianesimo

L'arte e la bellezza sono al di là del bene e del male e sono l'unico conforto nella vita apparente.

Il Simbolismo

La pretesa di andare oltre. La poesia diventa strumento di conoscenza attraverso cui si può cogliere la realtà sovrarazionale. Autori come Baudelaire e Rimbaud diedero origine a questi movimenti, alla decadenza, un gusto per l'artificiale e il complicato.

Poeti spagnoli

Bécquer, Rosalía de Castro, Espronceda e Zorrilla.

La poesia di inizio secolo

I poeti cercano effetti plastici con l'uso dei colori. Sono molto frequenti anche gli effetti sonori. Presenza di aggettivi ornamentali, immagini suggestive, simboli vari e audaci sinestesie. Il lessico è arricchito con vocabolario esotico, settoriale e neologismi. Gli ambienti ricreati hanno un valore simbolico e evocativo: giardini lontani, fontane, stagni... Grande varietà metrica; incessante ricerca di originalità e ritmo musicale. Ha grande importanza l'uso della poesia alessandrina, del verso libero, del dodecasillabo e dell'eneasillabo. Usano anche versi il cui ritmo è basato su piedi accentuativi (dattili, anfíbrachi e anapesto): "generoso gare distinte, di sangue fertile...". Per quanto riguarda le strofe, dominano i sonetti, i serventesi e, data l'influenza della canzone popolare, canzoni, ballate, quartine, ecc.

Antonio Machado

La produzione poetica di Machado può essere riassunta in 3 opere principali: Soledades (successivamente modificata e intitolata Soledades. Galerías. Otras poesías), Campos de Castilla e Nuevas canciones.

Soledades. Galerías. Otras poesías

Per quanto riguarda Soledades, nelle sue poesie predomina il tono malinconico e triste, i temi tipici sono l'amore, il passare del tempo, la solitudine, l'infanzia perduta, i sogni... Machado cerca di cogliere nella sua poesia ciò che egli chiama sentimento universale. È molto caratteristico l'utilizzo di simboli. Nella seconda edizione, Soledades. Galerías. Otras poesías, sono soppresse le poesie moderniste e ne sono aggiunte di nuove. Inoltre, si sottolinea la linea intimista. Ha inoltre introdotto nuovi simboli come le gallerie dell'anima (coscienza interiore).

Campos de Castilla

In Campos de Castilla, il poeta abbandona l'estetica modernista. La poesia di Machado si orienta verso temi e problemi che trascendono la sfera dell'intimità e riflettono il mondo esterno. Dopo la morte della moglie, accettò il trasferimento a Baeza. Il cambio di sede e il dolore della perdita si riflettono in una lunga serie di poesie aggiunte a Campos de Castilla.