Poesia e Teatro Ispanico del Tardo Novecento: Tendenze e Autori

Poesia Spagnola e Ispanoamericana del Tardo XX Secolo

La Poesia della Conoscenza o del Silenzio

Una tendenza significativa è la poesia concepita come modo di conoscere il mistero, in opposizione alla logica e al pensiero razionale. Si tratta di una poesia anti-realista che valorizza la libertà creativa dell'avanguardia e in cui il linguaggio diventa protagonista. I sentimenti sono espressi con pudore, evitando che le poesie raccontino direttamente la biografia del poeta.

I suoi principali rappresentanti includono:

• José Ángel Valente
• Antonio Gamoneda
• Andrés Sánchez Robayna

L'antologia delle isole strane, curata tra gli altri da José Ángel Valente, include molti poeti di questa tendenza, sia spagnoli che sudamericani. Sono stati inclusi anche poeti più anziani il cui lavoro era passato inosservato durante il regime franchista, come Eduardo Chicharro, Francisco Pino o Juan Eduardo Cirlot.

Poetesse Emergenti

Accanto a queste tendenze generali, colpisce la quantità e la qualità delle poetesse nell'ultimo terzo del XX secolo. María Victoria Atencia, Clara Janés e Ana Rossetti sono alcune delle figure più note. L'antologia Hanno la parola (1999) contiene una selezione di oltre quaranta poetesse contemporanee.

Il Teatro Spagnolo dagli Anni '70

Teatro Sperimentale e Innovativo

Negli anni settanta si afferma un teatro sperimentale e innovativo, in linea con le tendenze di drammaturghi e compagnie straniere. Continua il teatro sperimentale con un messaggio di critica sociale, ma si mira anche a trasformare le convenzioni sceniche: si incoraggia la partecipazione del pubblico e si presta attenzione non solo al testo drammatico, ma anche all'espressione corporea degli attori, alla musica e alle luci, concependo il teatro come uno spettacolo totale.

Gruppi indipendenti come Els Joglars, Tábano, Los Goliardos, le cui opere spesso non trovano posto nella programmazione dei teatri commerciali, sono emblematici di questo periodo.

Autori di Rilievo e Nuove Tendenze

Gli autori teatrali innovativi più importanti includono:

• Luis Riaza
• José Sanchis Sinisterra
• Fernando Arrabal
• Francisco Nieva

Nieva definisce il suo lavoro come "teatro furioso", opere sperimentali che presentano grandi somiglianze con l'esperpento di Valle-Inclán.

L'Evoluzione di Buero Vallejo

Anche Antonio Buero Vallejo incorpora aspetti del teatro sperimentale, ad esempio ne Il lucernario (1967), un'opera che presenta un palcoscenico multiplo, e in altre opere simboliche come Il sonno della ragione, in cui gli spettatori percepiscono le voci interiori che Goya, ormai sordo, sentiva dentro di sé.

Figure Chiave della Poesia Ispanoamericana

Pablo Neruda: Dall'Amore all'Impegno

Pablo Neruda (Premio Nobel per la Letteratura nel 1971) è stato un celebre poeta e diplomatico cileno. Visse a Madrid dal 1934 fino alla Guerra Civile spagnola, periodo durante il quale incontrò i poeti della Generazione del '27.

La sua vasta opera poetica include:

• Crepuscolario (1923): Il suo esordio.
• Venti poesie d'amore e una canzone disperata (1924): Il suo libro più famoso, dove canta l'amore come passione e dramma.
• Residencia en la tierra (1933): Marcato dall'influenza del Surrealismo.
• Tercera residencia (che include Spagna nel cuore): Segna una svolta verso l'impegno politico, influenzata dalla Guerra Civile spagnola.
• Canto generale (1950): Un vasto omaggio all'America, alla sua natura e ai suoi popoli, caratterizzato da un forte tono epico.
• Odi elementari (1957): Contrasta con il tono epico precedente, adottando uno stile più colloquiale, concreto e vicino per cantare le cose semplici (il pane, la cipolla, il vino...).

Octavio Paz e il Post-avanguardismo

Octavio Paz, poeta e saggista messicano, visse come diplomatico in Francia, dove entrò in contatto con il Surrealismo. Viaggiò anche in Spagna, India e Giappone, esperienze che gli permisero di familiarizzare con la poesia e il pensiero di queste culture.

Tra i suoi grandi libri di poesia si annovera Libertà sulla parola (raccolta che include opere dal 1935 al 1957). Le sue ultime poesie sono raccolte in Albero adentro (1987).

Octavio Paz ricevette il Premio Cervantes nel 1981 e il Premio Nobel per la Letteratura nel 1990.