Principi di Coreografia, Espressione Corporea e Gestione dello Stress per la Performance Artistica

Espressione e Performance

Verbi come Forme di Espressione

In questo modo si conoscono forme di espressione, sia nella musica, sia come elemento di rappresentazione temporanea (CdR di colore, fare e espelcere, ecc.) per dare il vostro rappresentante. In questi modi, come la "Arnave c'è l'", sono l'espressione in sé, espressione che non è né nella pelle né nell'abbigliamento, ma nell'uso di caratterizzazioni, accordi o costumi che sono stati elevati.

Danza e Coreografia

Danza e Coreografia: Definizione

La coreografia è per definizione l'arte di comporre danze e, per estensione, la serie di passi e figure che compongono una danza o un ballo. Questa è arte in quanto combina l'interpretazione di passi di danza con la composizione di figure (ballerino, coppia o balli di gruppo). Per analizzare questa arte, si rilevano le differenze tra le forme di azione al momento di comporre una danza:

Rappresentazione dei Passi di Danza

La rappresentazione dei passi di danza richiede un livello di esecuzione elevato. Il tempo deve essere perfetto per ciascun movimento della danza, a ritmo di musica. È possibile raggiungere il massimo in questo settore: maggiore è la sincronizzazione della danza, maggiore è il periodo di formazione.

Nella creazione di un passo di ballo, si dovrebbe tenere in considerazione:

• La struttura ritmica della danza.
• La complementarità con il partner o gruppo di danza.
• La disposizione spaziale.

Rappresentazione delle Figure

Questa sezione è simile alla creazione di passi di danza, ma questa volta l'estetica della figura ha la precedenza sulla struttura ritmica della danza. Le figure sono quelle che forniscono un valore estetico e una plasticità all'arte della danza. Una coreografia senza figure perderebbe l'elemento estetico della danza, tralasciando la concezione artistica della danza.

Distribuzione e Uso dello Spazio nella Danza

Ogni danza usa lo spazio per evolvere e muoversi. I modi di usarlo e organizzarlo offrono un'infinita varietà di possibilità e variazioni d'interpretazione. Con questa distribuzione e organizzazione spaziale delle danze, si può dire che la ricchezza di movimenti in una coreografia è inesauribile.

I modi di base di usare lo spazio in una coreografia possono essere riassunti in cinque direttive:

1. Circolare
2. Diagonale
3. Anteriore
4. Laterale
5. Disperso

Rilassamento e Tecniche Mentali

Rilassamento e Introduzione

La base della memoria è la concentrazione e il suo principale nemico è l'ansia. Il rilassamento può essere raggiunto attraverso l'esercizio, che agisce sul sistema nervoso. Una respirazione corretta contribuisce al rilassamento.

Per contrastare le malattie sociali dei nostri giorni, lo stress, si utilizza il rilassamento. I metodi di rilassamento sono in pratica da tempo immemorabile. Sigmund Freud, noto per la psicoanalisi, utilizzò la tecnica ipnotica. Il rilassamento autogeno (Autogenes Training) è nato nel XX secolo con Schultz, che lo concepì come un'auto-ipnosi. Schultz sviluppò un "Coaching autogeno" e Jacobson il "Rilassamento Progressivo".

Tecniche di Respirazione

La respirazione è una necessità biologica che implica qualità che riguardano l'ordine e l'igiene personale, ed è un modo per il rilassamento. La respirazione è un meccanismo educabile. Il volume del polmone dipende dalla quantità di aria che resta nel polmone e dalla quantità di ossigeno che può apportare al flusso sanguigno.

La respirazione addominale corrisponde a un riempimento della parte bassa del ventre, aumentando il suo volume, mentre la respirazione toracica è quella che riempie il petto.