Rivoluzione Ritmica e Melodica nella Sagra della Primavera di Stravinskij: Danza degli Adolescenti

La Sagra della Primavera: Danza degli Adolescenti - Un'Analisi Approfondita

Ritmo

Questo è l'elemento che riceve un trattamento rivoluzionario nell'opera di Stravinskij. La divisione dei tempi è apparentemente normale, suggerendo in un primo momento un ritmo binario, ma è caratterizzata da una serie impressionante di sincopi e accenti. Accordi accentati sono rinforzati da otto corni che piegano le note degli archi. Questi accenti risultano nel raggruppamento delle note nelle prime otto battute come segue: 9 + 2 + 6 + 3 + 4 + 5 + 3, distruggendo qualsiasi senso di regolarità metrica. Ma anche quando l'ascoltatore si sente completamente disorientato ritmicamente, la musica è ingegnosamente progettata per il balletto, poiché l'intero brano è un periodo di otto battute e le ballerine possono continuare a contare frasi regolari.

All'inizio del terzo gruppo di terzine troviamo un altro elemento, visualizzato con colori vivaci con trombe e oboi che ostentatamente si scontrano contro il ritmo binario delle altre voci, ottenendo un effetto suggestivo di poliritmia. Nel numero 16, che introduce un altro esempio delle risorse ritmiche preferite di Stravinskij, tre battute di *ostinato* di viole, violoncelli e contrabbassi, diventano ben presto il tono ossessivo. Questo *ostinato* si caratterizza anche per essere poliritmico, poiché le viole hanno un ritmo ternario che contrasta con il binario di violoncelli e contrabbassi. Questa poliritmia è migliorata con l'introduzione di terzine di sedicesimi e sestine da parte di vari fiati. Tutte queste risorse sono relative all'evocazione ritmica del mondo primitivo che l'autore intende.

Melodia

Anche se la partitura proposta per questa analisi corrisponde solo all'inizio della *Danza*, e ancora non compare alcun disegno melodico, si può notare un tema sentito prima, grezzo e primitivo, eseguito dai fagotti. Qualche tempo dopo appare una seconda linea melodica, più ondulata, con alcuni echi di Debussy, esposta dai corni e raccolta dai flauti. Infine, se la registrazione avesse raccolto il pezzo completo, avremmo sentito un terzo tema introdotto dalle trombe, semplice e cantabile, uno dei pochi che riappare in un altro pezzo (intitolato *La Ronda*). Queste melodie, come la maggior parte de *La Sagra*, condividono il loro carattere frammentario. Nessuna è di per sé una frase completa. Sono, piuttosto, frammenti di melodia. Un altro tratto comune a queste idee melodiche è l'ispirazione al folklore russo.

Struttura

La chiarezza e la trasparenza delle tessiture è una delle caratteristiche principali di Stravinskij. Ciò è dovuto in parte all'uso del colore strumentale: invece di cercare miscele e "riempimenti", fa sì che ogni strumento si distingua chiaramente. In parte questo è dovuto a un uso sistematico della dissonanza: mentre l'effetto della consonanza è quello di "fondere" le voci, la dissonanza le distingue, facendo risaltare le diverse voci. Così, anche se non possiamo parlare di scrittura in contrappunto rigoroso, è possibile affermare che i valori orizzontali hanno la precedenza su quelli verticali.

In linea con ciò, inizia la *Danza* e, anche sempre in tutto questo, troviamo un chiaro esempio di politonalità in Stravinskij. Gli archi, *divisi*, suonano l'equivalente di un accordo di Mi maggiore, mentre i corni eseguono un'inversione iniziale di un accordo di settima di Mi bemolle. Nella battuta nove inizia un'altra sezione che sovrappone tre tonalità (Mi bemolle nel corno inglese, Do maggiore nei fagotti e Do maggiore/La maggiore nei violoncelli). Naturalmente, le dissonanze così create non sono concepite come una progressione melodica. Sono emancipate, hanno valore in sé e non in relazione a ciò che viene prima o dopo. L'uso del suono percussivo a stoccate serve a creare tensione.

Timbro

La partitura è dotata di una strumentazione completa per orchestra: la sezione d'archi consueta, due ottavini, tre flauti, tre oboi, un corno inglese, quattro clarinetti, otto corni, quattro trombe e una tromba piccola. Altrove ci sono tre tromboni, una tuba, un controfagotto e varie percussioni. Qui l'effetto di percussione, come già detto, si realizza con gli accordi dissonanti e marcati nell'orchestra. I timbri sono ben distinti, non mescolati, per chiarire i vari elementi del tessuto strumentale. È interessante osservare come la sezione d'archi abbia perso il suo tradizionale ruolo preminente. Questo è ora occupato dai fiati, forse perché è meno soggetto al romanticismo ed emozionante, cosa che Stravinskij, naturalmente, evita con ogni mezzo.

Forma

È un pezzo di balletto. La sua struttura è organizzata dalla ripetizione e dal contrasto di motivi che appaiono fin dall'inizio (la serie di accordi dissonanti negli archi, i bassi *ostinato* di violoncelli e viole, il ritmo di crome, gli arpeggi discendenti di sedicesimi, le terzine di trombe) e sono organizzati attorno a ciascuna delle tre melodie frammentarie. Possiamo dire che Stravinskij rifiuta il lungo sviluppo del Romanticismo e sottolinea la finezza del dettaglio e la precisione del pensiero.

Genere

Musica di scena per danza. Periodo artistico delle Avanguardie.

Cronologia

Inizi del XX secolo (data di uscita a Parigi: 1913).

Titolo dell'Opera

*Danza degli Adolescenti*, che fa parte del balletto *La Sagra della Primavera*.

Autore

Igor Stravinskij.