Romancero Spagnolo e La Celestina: Caratteristiche, Temi e Contesto Letterario

Il Romancero: Origini e Struttura della Ballata

La ballata (o romance) è una vasta gamma di composizioni chiamate romances, poemi epici, lirici o epico-lirici, caratterizzati da un numero indeterminato di versi ottonari a rima assonante a coppie. Le forme e i temi tradizionali sono stati raccolti dal popolo e trasmessi oralmente di padre in figlio per generazioni.

Tipologie di Ballate

• Romances anonimi di natura vecchia (Romancero Viejo): Risalgono a una fonte sconosciuta fino alla metà del XVI secolo.
• Romances del Romancero Nuevo: Testi scritti a partire dalla metà del XVI secolo, opera di autori colti che imitavano lo stile antico.

Fonte di Trasmissione e Teorie

Teoria Tradizionale

Afferma che il romance provenga dai poemi epici. I menestrelli, ripetendo le parti favorite dal pubblico e isolando il canto, avrebbero dato origine al romance, che deriverebbe dalla divisione del verso epico in due parti.

Teoria Individualista

Sostiene che i romances siano stati scritti da autori anonimi, allo stesso modo di qualsiasi altra poesia.

Cicli Tematici

I romances si raggruppano in cicli tematici:

• Cicli di tema epico nazionale: Derivanti dalle chansons de geste.
• Ispirati ai miti cavallereschi: Come il ciclo carolingio (basato sulle gesta di Carlo Magno).
• Tema di frontiera o di Granada: Narrano eventi al confine tra cristiani e mori.
• Ispirati alla Bibbia e all'antichità classica.
• Temi lirici ed epici inventati: Uniscono espressività romantica e lirica.

Caratteristiche dello Stile del Romancero

Lo stile del Romancero presenta una metrica comune e unica. Si nota una forte tendenza alla condensazione: il romance è spogliato del superfluo e dell'inutile. Si tratta di un processo di selezione che rende i romances più brevi e poetici.

Elementi Stilistici Ricorrenti

• Frequente presenza di arcaismi.
• Uso particolare dei verbi.
• Antitesi, ripetizione ed enumerazione.
• Assenza di intenzione moralizzante.

La Celestina: Genere e Personaggi Chiave

La Celestina (o Tragicomedia de Calisto y Melibea) è un'opera fondamentale dedicata al realismo della mezzana nella letteratura spagnola.

Autore e Paternità

L'opera solleva questioni sulla sua paternità. Nella lettera dell'autore al suo amico, egli assicura che Fernando de Rojas ha scritto il primo atto, ma lo ha trovato e ha deciso di continuarlo.

Genere Letterario

Il titolo (Commedia o Tragicommedia), il dialogo e l'assenza di parti narrative ricordano un'opera teatrale. Tuttavia, la mancanza di azione, i lunghi discorsi, la lunghezza complessiva del lavoro (che lo rende praticamente irrappresentabile) e i frequenti cambi di scena fanno propendere per la definizione di romanzo dialogato. Oggi è considerata una Commedia Umanistica, un lavoro destinato alla lettura ad alta voce, ma non alla rappresentazione scenica.

I Personaggi e il Realismo

I personaggi hanno un carattere spiccatamente realistico: non c'è nulla di idealizzato in loro, poiché possiedono tanto difetti quanto virtù. Essi appartengono a differenti classi sociali.

Celestina

È il personaggio più elaborato e famoso dell'opera. Si tratta di una vecchia donna amorale, astuta e avida, che trae profitto dai suoi inganni. Ha precedenti illustri, come la Trotaconventos del Libro de Buen Amor.

Callisto

Il giovane ricco che ama Melibea. La sua unica intenzione è conquistare Melibea, da qui il ricorso a una mezzana. Non può essere considerato un eroe romantico. Rappresenta un esempio di Amor Follia (Amore Folle), il cui atteggiamento è un tentativo di censurare l'opera.

Melibea

Inizia come giovane protagonista che rifiuta Callisto. A poco a poco cambia le sue opinioni su di lui e, quando si innamora, l'amore diventa la ragione della sua vita. Vive con i suoi genitori e, per proteggere l'onore della famiglia, deve amare in segreto.

Pármeno e Sempronio

Riflettono la fine del vassallaggio medievale: non cercano il bene del loro signore, ma il proprio beneficio, e sono leali solo al denaro.