Il Teatro Catalano del XIX Secolo: Romanticismo e l'Eredità di Àngel Guimerà

Il Teatro Catalano del XIX Secolo: L'Era Romantica

In Catalogna, le prime opere romantiche furono scritte in spagnolo, e non fu che nella seconda metà del XIX secolo si ebbe una grande proliferazione del dramma romantico catalano. L'influenza del Romanticismo nasce durante l'avvio della Renaixença (il risveglio culturale) che rompe con il teatro neoclassico, il quale aveva stabilito regole molto rigide e non ammetteva alcuna deviazione. L'autore romantico, che cercava la libertà, la espresse attraverso le seguenti caratteristiche:

• Scomparsa del confine tra i generi drammatici.
• Miscela di prosa e versi.
• Rigetto delle unità classiche (di luogo, tempo e azione).
• Maggiore varietà di situazioni e personaggi.

Il Dramma Romantico: Sintesi di Generi

Uno dei generi più notevoli di questo periodo fu il dramma romantico. È una sintesi di elementi di commedia e tragedia, una forma drammatica che il Neoclassicismo considerava del tutto inconciliabile.

Caratteristiche Fondamentali:

• Amore: È il tema più importante, e si presenta come una passione assoluta che non obbedisce ad alcuna legge o ragione. Si scontra con un amore che mira alla perfezione e all'impossibile, da cui deriva la fine tragica.
• L'Eroe: È il protagonista, un individuo misterioso che affronta la società ingiusta o lotta contro il potere in modo irregolare. Vive per raggiungere qualcosa che spesso non ottiene.
• Capacità Emotiva e Spettacolare: La drammatizzazione fa uso di un insieme di risorse:
  • Scene truculente e dinamiche.
  • Azione e intrigo.
  • Passioni esaltate e carattere spettacolare.
  • Scenografia imponente.

Sottogeneri del Dramma Romantico

Dramma Storico: Le vicende storiche formano la trama dell'opera, a volte con un ruolo di primo piano, altre volte solo secondario, per innescare l'azione o causare il conflitto.

Il Dramma dei Costumi Rurali: Presenta un'idealizzazione della famiglia rurale catalana, custode di valori e costumi. L'argomento è di natura sentimentale e combina elementi drammatici e umoristici.

Àngel Guimerà: Il Maestro della Renaixença Teatrale

Egli rappresenta la realizzazione del teatro della Renaixença, con una produzione estensiva di qualità indiscutibile. Drammaturgo e poeta canario di lingua catalana, nato a Santa Cruz de Tenerife. Iniziò la sua vita letteraria in lingua spagnola, ma presto divenne noto per i suoi articoli in catalano. Fu annunciato ai Giochi Floreali (1871) come poeta prima di dedicarsi completamente al teatro. Due anni più tardi, vinse tre premi e fu proclamato Mestre en Gai Saber.

Guimerà rinnovò il dramma romantico con la creazione della tragedia romantica e del dramma realista: generi drammatici personali e originali che caratterizzano la sua carriera teatrale, divisa in un'epoca romantica (1879-1890), e una fase di introduzione di elementi realistici (1890-1900), in cui, senza rinunciare completamente alle idee della tragedia romantica, modernizzò esteticamente il genere con l'introduzione di elementi realistici.

La Tragedia Romantica di Guimerà (1879-1890)

Guimerà reinterpreta il concetto di dramma storico-romantico nelle sue prime opere, chiamate tragedie. Caratteristiche Principali:

• Argomento storico e patriottico (non sempre voluto): L'azione si svolge in un passato, reale o immaginario. Guimerà propone uno scopo letterario e quindi artistico. I temi e i personaggi della tragedia hanno una portata più universale.
• Idealizzazione dei personaggi: I personaggi sono sempre idealizzati e l'azione drammatica ruota attorno alle loro passioni e ai loro sentimenti ardenti, spesso riflessi nella natura.
• Innovazione nell'uso del verso: Guimerà scrive tragedie in versi.

Le opere più importanti sono Galla Placidia, Judith di Welp e Cielo e Mare.

Il Dramma Realista (1890-1900)

Il dramma realista comprende le caratteristiche realistiche del dramma romantico. Terra Baixa è un dramma che mostra pienamente le caratteristiche del dramma realista.

• Presenza di problemi sociali: Il rapporto maestro-operaio, che fa da supporto alla storia principale, in questo caso a tema amoroso.
• Personaggi tratti dalla realtà: Di solito di condizione modesta.
• Utilizzo della prosa: E di un linguaggio più colloquiale.

Terra Baixa (Terra Bassa): Trama e Simbolismo

Il despota Sebastian, proprietario terriero in rovina, mantiene una relazione con Marta, costretta a sposare un ricco ereditiero. Sebastian fa sposare Manelic, un pastore sconosciuto e innocente, con Marta, al fine di continuare a vederla di nascosto. La nobiltà d'animo di Manelic affascinerà Marta, ignara della situazione, e insieme lotteranno per sfuggire alla trappola preparata da Sebastian. L'opera è ricca di simbolismo ed è un inno alla libertà e all'onestà dell'individuo.

Elementi Romantici Persistenti nel Dramma Realista

Gli elementi romantici che permangono nel dramma realista sono: una visione idealizzata del mondo e degli uomini; i personaggi rappresentano idee; i sentimenti sono ardenti e l'obiettivo è quello di mostrarci la passione.