Simbolismo e Tecniche Drammatiche in El Tragaluz di Buero Vallejo

Simbolismo in El Tragaluz

• Il Treno: Simbolo di trionfo e vittoria, ma anche di oppressione e angoscia. Salire o scendere dal treno rappresenta la scelta di partecipare o meno alle dinamiche sociali. Il rumore del treno invita alla riflessione e alla meditazione.
• Il Lucernario (Tragaluz): Simbolo di sconfitta e fallimento, percepibile solo quando l'ombra viene proiettata sulla parete. L'opera è caratterizzata da continui cambiamenti di luce.
• Le Forbici: Il padre, ossessionato dal passato, taglia le figure delle cartoline. Rappresentano il suo desiderio di agire o, al contrario, l'avvertimento di Mario di osservare senza intervenire.

Stile e Linguaggio

Il linguaggio utilizzato rispecchia quello della seconda metà del XX secolo. La Spagna viene definita come una "antica nazione", mentre Mario si descrive come "un uomo distrutto".

Descrizione Spaziale e Semantica

• Ambiente: Il seminterrato è descritto come uno spazio fatiscente, con arredi scarsi ed economici.
• Campo Semantico Economico: Termini come "denaro", "sviluppo economico", "stipendio", "bottino" e "prezzo" sottolineano la condizione materiale dei personaggi.
• Lessico Giudiziario: L'uso di termini come "difesa", "giudice", "testimone" e "occasione" riflette la natura conflittuale dei rapporti tra Vicente e Mario.

Metafore Chiave

• Gli alberi: I personaggi sono descritti come "pochi alberi, morti, in un'immensa foresta".
• Il treno: Esprime le preoccupazioni nascoste.
• Il lucernario: Per Mario, rappresenta una prospettiva irraggiungibile.

Tecnica Drammatica

Buero Vallejo utilizza risorse sintetiche per denunciare errori e falsità umane, attingendo a diverse tecniche:

1. L'effetto di allontanamento (Brechtiano)

L'obiettivo è evitare la "catarsi" tradizionale, spingendo il pubblico verso una consapevolezza critica. L'uso del buio totale in scena serve a immergere lo spettatore nei sentimenti profondi dei personaggi ciechi.

2. Elementi Corali e Narrativi

L'uso di cori, maschere e personaggi che fungono da narratori rafforza la sperimentazione drammatica e la prospettiva storica.

3. Spazio Creativo e Illuminazione

La scenografia è cinetica e codificata. L'illuminazione crea spazi differenti sullo stesso palco, conferendo un senso di irrealtà. La "realtà sdoppiata" riflette gli stati mentali e il conflitto tra azione esterna e mondo interiore.

Spazi Simbolici

• L'ufficio del Padre: Rappresenta una sorta di divinità distorta.
• Il "Poeta": Esplora il mondo dei pensieri e il subconscio.
• Il Sogno: Richiamando Calderón de la Barca, il sogno diventa un elemento di confusione tra realtà e illusione: "Solo un sogno".